연극의 실비아 플라스는 진보적이고 주체적인 인물로 구현된다. <실비아 플라스는 죽어선 안된다>는 캐나다의 연극으로, 의자 두 개만이 놓인 무대는 두 사람이 처음 만난 1959년부터 63년 실비아의 죽음과 그 이후까지를 배우들의 대사로 채워지며 연대기적 구성을 취한다. 극의 출발점은 실비아 플라스가 죽은 뒤 앤 섹스턴이 “실비아 플라스가 내 죽음을 훔쳤다”고 말한 일화이지만, 연극은 두 시인의 비극적인 죽음에 주목하기보다 두 사람의 삶을 기리고자 한다. 그렇기에 연극은 앤과 실비아의 유머있는 대사와 생동감 넘치는 연기로 활기 넘치게 채워진다. 매우 다른 두 시인을 표현하기 위하여 실비아 역의 배우 길버트슨은 앤과 달리 똑바른 자세와 정제된 움직임으로 연기한다. 실제 그들이 나눈 편지와 글을 토대로 두 사람의 교류와 우정을 그린 이 연극은 두 사람의 내적 고통을 문학적이고도 감각적인 언어로 전달한다. 또한 두 시인의 시가 폭넓게 등장하는데 예를 들면 정신병원에서 받은 치료경험이 곧 시가 되어 낭독되는 식이다. 이로써 연극은 죽음에 대한 감상적인 표현에 거리를 두고 정신적 질환과 죽음에 맞서는 의지를 강조한다. 또한 극의 막간에 배우들이 재즈음악에 무용 같은 율동을 함께 맞추는데, 이는 인물들의 관계를 몸의 움직임으로 표현한 것이다. 이를 통해 실비아 플라스의 창조성과 창작에 대한 의지가 구현된다. \r\n관련자료: https://www.youtube.com/watch?v=A9AzByRJz-Q